Mujer Mexicana (Mi deber es protegerte)

Luego de varias semanas sin escribir nada, estimados, esta vez con gran afecto quisiera componer algo sobre una obra que llamo mi atención.

Un día de la semana pasada iba caminando por López Cotilla, una calle que está cerca del Templo Expiatorio del Santísimo Sacramento, a unos metros de la Avenida Enrique Díaz de León. Sin notarlo de primera seguí el paso. Por un momento escuche que alguien me estaba llamando a lo lejos, bueno, no lo sé, en realidad no recuerdo el motivo por el cual gire la cabeza… y ¡Oh, que ocurrencia! – Pensé. Ahí estaba una gran mujer que se rodeaba de letras alargadas. Un acertijo de mural. Agrisado. Imponente. Todo un enigma.

Mujer Mexicana-Sempaoli & Disturbio Canibal, 2020. Calle López Cotilla en su cruce con Avenida Enrique Díaz de León. .

Con mi cara tan inexpresiva como mi espalda; así me la pase los días siguientes. Y tras varias noches de investigación, ahora sé que “la gran mujer” pertenece a Sempaoli y Disturbio Canibal, como una representación sobre la Mujer Mexicana y su importancia dentro de nuestra sociedad, o por lo menos así lo distingo.

En virtud de ello, estoy seguro que el valor de la mujer no solo corresponde a una sola cosa, como ya todos imaginamos, al seno familiar, realmente estoy convencido que va más allá de eso.

Mujer Mexicana-Sempaoli & Disturbio Canibal, 2020. Calle López Cotilla en su cruce con Avenida Enrique Díaz de León. .

La mujer necesariamente debe de ser vista al nivel que le corresponde, un ser con imperiosa independencia y capaz de lograr cualquier cosa. Lo que si es cierto es que aquellas verdaderas mujeres, hablo de las que verdaderamente logran trascender, si así se lo proponen, son capaces de educar, imaginar, emprender, crear, desarrollar y adaptarse a cualquier actividad; valga la redundancia, son un sostén para la construcción de una identidad. A veces un sustento para sus familias. Tal cual lo hace el hombre, pero con diferentes condiciones biológicas.

Mujer Mexicana-Sempaoli & Disturbio Canibal, 2020. Calle López Cotilla en su cruce con Avenida Enrique Díaz de León. .

"Las mujeres son el pilar de la sociedad, un soporte que si se quiebra, pone en riesgo toda la estructura social" (Antoinette Kankindi, 2017) citado por la Redacción “La Vanguardia” medio online (2017).

En Esencia… la obra de Sempaoli y Disturbio es como el maldito y fugaz destello de explosiones solares que sólo impresionan borrosamente los ojos de los ciegos.

Referencias:

Redacción “La Vanguardia” medio online (17 de 03 de 2017). Kankindi: “Las mujeres son el pilar de la sociedad, quebrarlo es peligroso”. Recuperado el 23 de 03 de 2020, de https://www.lavanguardia.com/vida/20170317/42953668891/kankindi-las-mujeres-son-el-pilar-de-la-sociedad-quebrarlo-es-peligroso.html

Aculturación en una representación gráfica

Estimados, de nuevo nos volvemos a encontrar. Como ya saben, todo esto para mí es muy emocionante.

Bueno, esta vez quisiera hablar de un mural, o graffiti, que está cerca de mi localidad. Una obra nueva que pertenece a Trepopaker, un genial artista del aerosol (street art) del cual conozco poco, pero imagino que como cualquier otro lucha por sus obras, salvaguardando su trayectoria y experiencia.

Entonces, para arrancar con todo esto, creo que a diferencia de todas las obras que hasta hoy he visitado, el graffiti de Trepoparker “posiblemente” es el resultado gráfico de una aculturación donde diferentes culturas entran en contacto de manera pacífica, donde se pierden identidades, pero se forman otras.

Trepoparker-2020. Calle Jesús Sánchez Carrillo, casi esquina con Avenida Mariano Otero, a unos 300 metros del Periférico.

Por un lado, deduzco que es un proceso mediante el cual una cultura envía mensajes acompañados de imágenes sobre sí mismo para lograr la interacción con otra cultura.

Como resultado, el artista recibe, construye, transforma y representa a su más propio estilo las costumbres de los otros a través de sí mismo.

Trepoparker-2020. Calle Jesús Sánchez Carrillo, casi esquina con Avenida Mariano Otero, a unos 300 metros del Periférico.

Esto quiere decir que la cultura que “interviene” no logra necesariamente una dominación total sobre la otra, como tampoco la cultura “intervenida” pierde totalmente sus patrones culturales (Luis Mujica Bermúdez, 2002).

A juzgar por mi percepción, el personaje principal tiene todo la finta de ser un indio de costumbres extranjeras, quizá de origen Americano. Esto hace que la pintura refleje la mística de una figura subjetiva que entra en comunión con todo lo que le rodea.

Trepoparker-2020. Calle Jesús Sánchez Carrillo, casi esquina con Avenida Mariano Otero, a unos 300 metros del Periférico.

En Esencia… me queda claro que el gran de Trepo corresponde a una manifestación plástica que como resultado forma una identidad a partir de la influencia de otra, y que nos conecta en dicha actividad que rompe con los espacios públicos y privados con un fin de exponer una cultura. Al menos así lo que pienso.

Referencias:

Bermúdez, L. M. (2002). Aculturación, inculturación e interculturalidad. Los supuestos en las relaciones entre “unos” y “otros”. Revista de la Biblioteca Nacional del Perú, páginas 55-78.

Un gigante azul

Estimados, como cualquier otro fin de semana del 2020, salí por las calles a buscar arte. De primera, decidí caminar por Avenida Hidalgo, una calle larga y solitaria, con un andador lleno de flores que adornan el camino, y con el sol que calentaba a más de 40 grados.

En mi caminar, por un momento pensé que el día ya estaba perdido, pues no encontraba nada que llamara mi atención. Y por más lo necesitaba, mi cuerpo no se podía adaptar al calor. Entonces me senté a descasar un rato, en mi demencia se me ocurrió mirar para atrás y… ¡oh sorpresa!

No me lo podía creer, ahí estaba, un gigante azul furtivo que bien se puede confundir con el cielo.

Partícula CulturAtl-Raúl Sisniega, 2018. Avenida Hidalgo casi esquina con Luis Pérez Verdía.

Desde luego, me quede un rato viendo Partícula CulturAtl de Raúl Sisniega, una obra en escala monumental, una gran tarea que desde 2018 cubre desde el contorno de azul hasta las zonas de color masivo, incluyendo detalles. En Hidalgo 1830, casi esquina con Luis Pérez Verdía. En fin, un mural que donde la fauna acuática se apodera del edificio.

Partícula CulturAtl-Raúl Sisniega, 2018. Avenida Hidalgo casi esquina con Luis Pérez Verdía

Claramente, después de tal dicha, yo al igual que María del Rosario Moyano Pacheco (2010) pienso que la toma de conciencia medioambiental requiere utilizar herramientas realmente atractivas, y la elaboración de un mural como el de Raúl Sisniega lo es, desde la plasmación del primer dibujo y la elaboración del boceto, hasta el último brochazo que da fin a la obra.

Partícula CulturAtl-Raúl Sisniega, 2018. Avenida Hidalgo casi esquina con Luis Pérez Verdía

Pasadas unas horas, caminando de regreso ya con la mente en frío, me di cuenta que, En Esencia… la obra de Raúl abre una posibilidad de representar una idea de forma original y personal, valiéndose de recursos que los lenguajes artísticos proporcionan, y así se promueve la iniciativa, la imaginación y la creatividad.

Referencias:

Pacheco, M. d. (2010). “El mural, una propuesta inclusiva”. Recuperado el 2020, de https://www.feandalucia.ccoo.es/docu/p5sd7210.pdf